Durante los pasados 29,30 y 31 de octubre se celebró en Baracaldo, Bilbao la segunda edición del Bime y los alumnos de sonido y producción del Cislan fuimos para participar en este gran evento.
La primera charla fue la Introducción al mercado musical español y sirvió como presentación del Bime, fue protagonizado por los ponentes Mauro Lozano (Ministry of Culture), Mike Mccready (Music Xray), Alma Martinez (AEDEM), Carlos García Doval (Promusicae) e Ignacio Casado (SGAE).
En esta charla hablaron de su punto de vista sobre la situación actual del sector música, su evolución, los grandes cambios legales y estructurales y su reacción a las ultimas tendencias internacionales.
El Jueves 30 y viernes 31 hubo lo que se llama Bime Recruiting en la que estaban invitados ponentes de las principales empresas de sonido, videojuegos, programas y de varias universidades que durante una hora aproximada hablaron sobre su empresa y en ella pudimos conocer datos muy curiosos sobre las empresas del sector, una jornada muy interesante.
Oswaldo Lorenzo Ochoa (Deuso Business school) La transformación Digital de las Empresas.
Amaba Makua, directora del master universitario en organización de congresos, eventos y ferias ( Universidad de Deusto) Mentoring creativo semipresencial para profesionales de la cultura. Una hierramienta para mejorar la empleabilidad.
Javier Gayoso, (Director de Spotify Spain) Las nuevas tecnologias se alían para adelantarse a nuestros gustos musicales y crear "momentos" que permitan enviar mensajes publicitarios sin generar rechazos por parte del oyente.
Abel Fernandez,(king) Data Scientist. Nos hablo de la industria del videojuego y nos explico la clave del éxito del famoso Candy Crush.
Pudimos conocer artistas del más alto nivel como Carlos Jean o El Pescado entre otros muchos artistas y productores de la industria musical.
No nos podemos olvidar de las actuaciones nocturnas de varios grupos en las salas de conciertos.
Prueba de sonido para las actuaciones del fin de semana en el BEC.
Gabriel Gutierrez, en los estudios -12dB (Fuente:la bobina sonora)
Inicios en el mundo de la música/audiovisuales
Desde muy joven comenzó a desarrollar una gran adicción por la música, que a día de hoy, aún perdura. Con quince años y de manera autodidacta se decanta por la guitarra, formando así parte de varias bandas. Más tarde se matricularía en“Comunicación Audiovisual” en la universidad europea de Madrid. Durante este periodo descubre realmente su pasión por el cine, donde de una manera más profunda, comienza a investigar en este ámbito compaginándolo con estudios de imagen y fotografía, recogiendo continuamente influencias de ambos géneros.
En esta fase universitaria asimiló la teoría del sonido desde un punto de vista creativo, muy vinculado con la percepción. Con gran predisposición comenzaría a indagar en el mundo laboral, sin ser retribuido, con el fin de formarse todo lo posible. Fue entonces cuando conoció a su actual socio, el reputado sonidista Aitor Berenguer del que él mismo reconoce que aprendió muchísimo, estando desde el principio muy ligado a todas las vertientes del sonido para cine, desde la captación y el registro, hasta la edición, el diseño y la mezcla.
Crean juntos en 2005 la empresa “menos12dBs” ubicada en Madrid con la idea de ofrecer realización y supervisión total de los trabajos de sonido a desarrollar en cualquier producción audiovisual. Su extensa experiencia ha aportado gran solidez al proyecto haciendo de Gutiérrez uno de los más talentosos diseñadores/montadores de sonido del país. Su fuerte vinculación con otras disciplinas artísticas como música, moda y video arte le ha dotado de un sexto sentido de gran valor a la hora de crear diseños de sonido para cine, moda, videojuegos y televisión. Su entusiasmo y conocimientos le han permitido trabajar con directores como Tran Anh Hung, Roland Joffé, Steven Soderbergh, Santiago Segura y Paco Plaza.
Trabajos en la vida de Gabriel Gutierrez
Mezcla del sonido de la película "Che". Sonidista: Gabriel Gutierrez. Fuente (-12dB)
Filmografía de Gabriel Gutierrezcomo técnico, diseñador, post-productor, mezclador de re-grabación y supervisor en trabajos de sonido tan diversos, que arrancan desde las producciones cinematográficas hasta otras ramas mas llamativas como la moda o la música.
Su primer trabajo serio como diseñador y editor fue para “Das Lid Der Tropfen” y consistía en una ambientación de un hospital abandonado.
En el apartado de la moda, ha diseñado el sonido del desfile “Cour des Miracles” de la pasarela Cibeles.
En el apartado de las producciones audiovisuales la lista es extensa y las funciones a realizar variadas, como producciones importantes destacaremos las polémicas Torrente 3,4 y 5, Operación E, Che, el argentino, Rec 3, Penalti, isi y disi, altovoltaje, Agitación + IVA, y un largo etc.
Trailer oficial "Che"
Trailer oficial "Che". Sonidista: Gabriel Gutierrez.
Aquí se detallan todos los títulos de su trabajo y la función que ha realizado.
¿Cómo trabaja Gabriel Gutierrez?
Toma de sonido en exteriores para la película "Che". Sonidista: Gabriel Gutierrez. Fuente (-12dB)
Sus principios como sonidista al no tener experiencia, han sido duros. Aprendió a base de echar muchas horas o lo largo de días y noches. El poco tiempo libre del que disponía fuera del estudio, lo dedicaba a estudiar el sonido de películas con secuencias similares a las que el sonorizaba para intentar adivinar los elementos que utilizaban.
Considera que el nivel de involucración en un proyecto ha de ser siempre igual, independientemente de si se trata de un corto, un largo o cualquier otro formato. Trata de aportar lo mejor de sí mismo a cada proyecto para hacer una historia mejor, intentando darle un carácter exclusivo a cada producción que la diferencie de las demás. Esto intenta hacerlo dotando a la producción de elementos y sonidos frescos y originales.
Gabriel ha trabajado tanto en cine como en tv, tratando cada formato de una forma diferente, en el sonido para cine considera que se valora cualquier detalle por pequeño que sea, la más mínima expresión sonora va a aportar algo, ya que se trata de provocar sensaciones en el espectador de forma subliminal. Mientras que en TV hay que replantear estos pequeños detalles, intentando buscar otros recursos para poder llegar al espectador. En proyectos para TV hay que valorar qué es exactamente lo importante y centrarse en ello. Considera que siempre se ha tratado al medio televisivo como un formato capaz de reproducir contenidos sólo en estéreo o mono y esto ha limitado las posibilidades.
Como sonidista, considera muy importante rodearse de un buen equipo de trabajo; por supuesto este equipo podrá ser mayor o menor en función del tipo de película, ya que poder dividir el trabajo ayuda a que haya personas que se centren en algunas tareas específicas donde pueden prestar mayor atención. Por otro lado, les ayuda a la hora de no perder la visión de conjunto del sonido de la película.
Actualmente trabaja para el estudio -menos12dBs- con -Ignacio Sánchez-Elvira- para la edición de los diálogos. Ha desarrollado una experiencia muy buena al especializarse en estos últimos años en diálogos y, precisamente por este motivo, consigue sacar el mejor rendimiento a las herramientas propias de la edición de diálogos.
De un tiempo a esta parte se ha ido separando ligeramente de la edición de diálogos y se ha centrado más en la parte dedicada a ambientaciones y efectos de sonido.
Los pasos que sigue después de un trabajo exhaustivo con el director a nivel general sobre la película y habiendo establecido los objetivos, divide el trabajo entre las personas que estarán involucradas para poder entonces empezar a trabajar cada uno en su tarea.
Se considera un hombre maniático con el orden en cuanto a logística de carpetas e identificación de los archivos, porque considera que es de vital importancia que prevalezca un Workflow de trabajo específico y para así ceñirse todos a él. Esto es de gran valor a la hora de evitar problemas y no invertir demasiado tiempo en localizar e incorporar trabajos de otras unidades. El mantener un orden establecido y ser rigurosos en este aspecto le ayuda a centrarse en lo realmente importante y evita consumir tiempo y energía en otras tareas.
Da también mucha importancia al orden a la hora de ejecutar procesos de copias de seguridad ya que se ahorra mucho tiempo y nos aseguramos de que nuestros backups sean 100% efectivos. Trabaja dentro del entorno de -Pro Tools-, en su estudio hay varias estaciones de trabajo y según el trabajo que se va a desarrollar dentro de cada una se asignan unas u otras herramientas. Para el trabajo de diálogos utilizan varias herramientas, aunque de un tiempo a esta parte -Izotope RX2- ha ido ganando protagonismo.
Para el trabajo con ambientaciones y efectos trabajan siempre con una -Icon D-Command-. Personalmente le gusta trabajar pre mezclando todo lo que va editando y ver así en profundidad si los elementos que están usando funcionan realmente o no. También utilizan RX2 para algunos efectos y otras herramientas como la dinámica y EQ de -Sonnox-. Con respecto a reverbs convolutivas combinan -Revibe, TL Space y Altiverb- con los que pueden cargar sus propias IRs y darle así un original a cada producción.
En función de cada película y de lo que ésta requiera utilizan también algunos plugs vintage como -Echofarm- por ejemplo. Al trabajar con estas herramientas el consumo de recursos dentro del sistema se dispara por lo que utilizan un -PT HD4- exclusivamente para el diseño de atmósferas, ambientes y efectos y un -PT HD2- para la edición de diálogos.
Gabriel considera que el trabajo de un sonidista es saber adaptarse siempre al director y a la película, saber entender lo que se busca y poderlo así desarrollar de la mejor forma posible. Algunos directores prefieren establecer las prioridades e intenciones y luego dejarles tiempo para poderlas desarrollar y plantear una vez han sido construidas para, sobre estas propuestas, trabajar juntos. Otros, en cambio, prefieren estar más involucrados desde el principio y seguir muy de cerca la creación de cada uno de los sonidos. Personalmente piensa que todas las opciones son buenas y le gusta trabajar de ambas formas.
Cree que lo bonito del cine es que el espectador pueda valorar el resultado del sonido de una película desconociendo completamente el cómo se ha hecho. Lo único que importa es el resultado final y el cómo se ha llegado a ese punto.
Su forma ideal de trabajar en una producción es que todas las personas que van a formar parte del proyecto estén involucradas lo antes posible aunque sea de forma indirecta: esta es la mejor manera de poderse beneficiar de las ideas y experiencia de cada persona. Le gusta llegar a la etapa de mezclas finales con todo muy avanzado y, como en su forma de trabajar está constantemente pre mezclando, al llegar a la mezcla final el trabajo está muy avanzado. De hecho, siendo los tiempos de mezcla final cada vez más reducidos, su planteamiento es limitar al mínimo los tiempos dedicados a procesos técnicos y dedicar este tiempo a los aspectos más creativos.
Siguiendo este planteamiento, y aunque trabaje con un número muy elevado de pistas, trata de plantear el trabajo de forma que se puedan hacer modificaciones muy rápidas de conjuntos de grandes dimensiones en la mezcla final. Por último considera muy importante la libertad del mezclador para que proponga otros enfoques ya que, en la mayoría de los casos, tiene una visión más fresca y objetiva que la de su equipo al llegar a este punto del proceso.
Reseña de sus peliculas mas importantes
Los métodos de trabajo de Gabriel Gutiérrez son muy variados ya que todo depende del tipo de película que sea (comedia, romántica, terror, etc....); aunque él cree que siempre es mejor el sonido en directo.
Después de unas horas de búsqueda, conseguimos encontrar un poco de información sobre como realizó su trabajo en algunas de las películas más conocidas por todos nosotros.
Hasta ahora su último trabajo junto con Nicolás de Poulpiquet es Torrente 5: Operación Eurovegas, estrenada en el 2014, fue mezclada con el sistema de sonido Dolby Atmos la última tendencia en equipos de cine. Este sistema logra envolvernos e introducirnos en la escena. (Información sacada de la página laflecha.net)
Torrente 5 (Operación Eurovegas):
Trailer oficial "Torrente 5" Sonidista: Gabriel Gutierrez
Para este tipo de películas (comedia) Gabriel Gutiérrez como bien dice en la entrevista realizada por Patricia Hart, “Hay mucha espontaneidad. Entonces, muchas cosas funcionan a base de esa espontaneidad, y esa cosa que hace gracia ahora mismo, en este momento. Por lo tanto, el sonido directo es lo único que vale.” Aunque siempre hay que realizar algún doblaje para obtener grandes resultados, ya que en ocasiones se trabaja con figurantes inexpertos y los diálogos para este tipo de películas tienen que ser muy claros.
En el caso de la película Rec 3 (2012) (terror), lo primero que hizo fue volver a ver las partes anteriores Rec 1 (2007) y Rec 2 (2009).
Rec 3:
Trailer oficial "Rec 3" Sonidista: Gabriel Gutierrez
Lo más destacable de esta película es la complejidad de darle un sonido diferente para cada zombi, cada uno de ellos lleva un tratamiento y un sonido diferente.
Para los enamorados del efecto Foley, Gabriel Gutiérrez, cuenta una anécdota en la entrevista realizada por la bobina sonora (publicada en 2012) de cómo consiguieron reproducir el sonido de la motosierra. Después de muchas pruebas y grabaciones el sonido del motor era potente y agresivo pero notaban que le faltaba ese toque de las cadenas en movimiento; un día probaron con el sonido que produce un batidor metálico manual que pertenece a su madre. Aunque parezca increíble después de unos tratamientos consiguieron ese sonido aterrador y amenazante que junto con la música ambiente y las imágenes nos producen esa sensación de miedo e ira.
Os dejamos la página oficial de -12dB, proyecto empresarial en el que Gabriel Gutierrez trabaja mano a mano con su socio Aitor Berenger. En ella podeis informaros de los muchos trabajos en los nos encontraremos a este gran duo del sonido en el futuro.
